Productividad perdida acumulada jugando online

"Si sumamos todo el tiempo que todos los jugadores de World of Warcraft han pasado jugando, obtenemos la impresionante cifra de 5.900.000 AÑOS."

Si esa productividad se hubiese dedicado a prácticamente cualquier otra cosa (resolver problemas científicos, acabar con la pobreza, con el hambre, con la crisis, con las guerras…), se hubiese obtenido. Pero preferimos jugar. Homo digitalis.

Análisis increible de 'El viaje de Chihiro'

Es imprescindible te guste o no la cultura japonesa, aunque no seas seguidor del anime. Este análisis de la película de Ghibli es tan exhaustivo como profundo. Sencillo pero con mucho conocimiento. Da que pensar. Solo la he visto una vez y ahora tengo que volver a verla. Muy recomendada su lectura: http://www.kirainet.com/el-viaje-de-chihiro/

Cine en estado puro.

Obras derivadas, descontextualización, y humor

Si el maldito copyright lo permitiese, se podrían hacer maravillas como esta que me envía Ana “George Lucas dobla las películas de Star Wars al andaluz“:


Genial (y algunos de los comentarios, mejor incluso).

Moneda P2P virtual ¿el fin del imperio y la opresión gubernamental?

El imperio se sostiene sobre dinero y armas. Las armas se compran, con lo que queda el dinero.

El dinero el imperio lo apropia (impuestos), lo impone (intereses), o lo roba (expropiaciones), pero en cualquier caso depende de su instrumento: la moneda (en forma física o digital) emitida por una “autoridad” (aunque esta dependa de otra entidad, sea o no supranacional, no gubernamental, privada, como la Fed, FMI, BM, etc).

Pero ¿y si retomamos el control de la moneda? Ahí acaba el poder del imperio y comienza la posibilidad de autogestión, autoregulación, y libre colaboración.

Esto es sólo un esbozo, un inicio, pero… bienvenidos al futuro, donde la utopía sigue viva porque no permitiremos que la maten ¿verdad campanilla?. BITCOIN.

500 episodios

Y One Piece tan genial como siempre, ¡enhorabuena! Que dure.

Opening de 'Oliver y Benji' con actores reales

Saqueando la web de Kirai, encontré esto...



Estos japos...

Shogakukan prohíbe cualquier reproducción de su material

La popular editorial de manga Shogakukan ha sorprendido a todos con un comunicado en su página web oficial, en el que se prohíbe cualquier reproducción completa o parcial de sus obras, sobre todo de doujinshis y artworks de sus personajes.

Shogakukan prohíbe las siguientes acciones en Internet y en intranets:

Publicar fotos, completas o parciales, de las páginas de enlace o nuestras publicaciones.

La publicación de contenido o tablas de contenido de nuestras publicaciones.

Publicar resúmenes de la trama o historias derivadas y similares basadas en nuestras publicaciones.

Publicar imágenes y fotografías, completas o parciales, de nuestros personajes.

Publicar imágenes propias (ilustraciones o parodias) de nuestros personajes.

Modificación de los personajes (incluyendo sus propias imágenes), en software libre, iconos fondos de escritorio.

La publicación de los contenidos de la pagina web de Shogakugan (datos, imágenes o la fuente) para su reproducción completa o parcial.

Realizar cualquiera de las acciones anteriores infringe los derechos de autor con independencia de si es con animo de lucro o sin el. Los que no respetan estas directrices están sujetos a ación legal, por favor, ténganlo en cuenta.

Shogakukan, que se fundó en 1922, publica revistas tan populares como la CoroCoro Comic (Doraemon, los mangas de Pokémon) o la Weekly Shōnen Sunday (Detective Conan, Defense Devil), además de contar con mangas como InuYasha o Ranma 1/2 (que ya terminaron en su día), entre sus éxitos.

¿Cómo le ira a la editorial con su nueva política?

Muchos lo consideran una batalla perdida de cabeza, dado que sólo en DeviantArt ya existen miles y miles de imágenes PROPIAS con personajes de esta revista. Hay puntos muy absurdos que les perjudican más que benefician (económica y socialmente) y que no sólo son incontrolables sino que atacan a nuestras libertades.

Gracias, Sergi.

Evolución del estilo del manga desde la era Edo hasta nuestro días

Me hicieron gracia estas viñetas que encontré en la web de Héctor que muestran de forma algo exagerada pero también bastante acertada el estilo de dibujo de manga desde la era Edo (Última viñeta) hasta nuestros días (Primera viñeta). La viñeta de la era Edo realmente no es manga pero se puede ver como ya se estaban sentando las bases del estilo de dibujo que se utilizaría más de un siglo después en el cómic japonés. La viñeta más exagerada es la segunda, la de los años 90, la época dorada del manga shōjo como por ejemplo Sailor Moon. La tercera es la que correspondería a los años de Dragon Ball y la cuarta y la quinta se van acercando al estilo de Osamu Tezuka y Tetsuya Chiba (Ashita no Joe). La primera viñeta se corresponde al estilo de la última década, quizás el más neutro y aburrido.

Cómics en Internet. (¿La última entrada del blog?)

Mañana casi todo el mundo habrá empezado el curso académico. Mañana seguiré sin estar preparado... necesito contarte lo que siempre te contaba, sigo pensando en "luego he de contarle que...", sigo queriendo compartirlo todo contigo y que tú hagas lo mismo, ¿no me echas de menos? Quiero seguir estando ahí en todo, hasta para lo que no entienda. Siempre he demostrado lo que he dicho, aunque ahora sudo cada segundo el infierno. ¿Por qué no haces ni dices ya nada? ¿ya no...?


CÓMICS E INTERNET, NUEVOS MODELOS DE NEGOCIO

Álvaro Pons ha publicado en El País un análisis sobre el mercado actual y futuro del cómic titulado "La dulce convivencia del papel y el bit" que reflexiona sobre nuevos modelos de negocio posible gracias a la Red. «Las americanas Marvel, DC o Image ya disponen de aplicaciones para el iPhone o iPad que permiten descargarse los cómics a un precio ligeramente más barato que sus equivalentes en papel, pero todavía centrando su modelo de negocio en el antiguo concepto de compra de una unidad física, pese a la realidad digital. [...] Izneo, el portal digital formado por la gran mayoría de grandes editoriales francesas, propone como alternativa (a un precio, eso sí, muy inferior al de la versión impresa), la opción del alquiler. [...] Sandwave, en Francia, propone que los autores ofrezcan proyectos a los lectores y que sean estos los que se involucren en la producción de los álbumes, invirtiendo en las futuras obras no ya como lector, sino como accionista de las posibles ganancias. Por su parte, el portal Amusedom, impulsado desde Estados Unidos por el dibujante español Pepe Moreno, propone un sistema de autoedición y promoción basado en las redes sociales que busca tanto la venta como la difusión y el intercambio de ideas entre lectores, autores y todas las industrias colaterales, desde el cine al merchandising».

Candeira exploraba estas posibilidades en un artículo publicado meses atrás en RTVE, "Modelos de negocio: Cómo ganar dinero en un mundo perfectamente copiable (I)" y "(II)".

Esto es un DETALLE, modelos de negocio asumiendo la nueva realidad y adaptándose sin atacar a la cultura.

El que parece que no se adapta a las cosas soy yo... tal vez este blog y yo tengamos desde hoy los días contados (tres, dos entradas más, ya la última... quien sabe). Tampoco somos tan importantes. No suponemos una necesidad.